Quelles sont les astuces pour dessiner sur un papier noir ?

Dans l’univers de l’art, les dessinateurs font usage de plusieurs techniques et méthodes. Les outils et supports de représentation utilisés sont choisis en fonction du type de dessin. Certains nécessitent moins de minutie que d’autres. C’est le cas de l’illustration sur papier noir. Il confère un aspect à la fois sombre et mystérieux à vos réalisations et permet de dessiner de façon rapide, simple sans trop insister sur les détails. En plus, vous avez la possibilité d’utiliser toutes les couleurs dont vous avez envie. Ce mode de réalisation est axé sur le tracé des lumières. Découvrez toutes nos astuces et conseils essentiels qui peuvent vous aider à réussir tous vos dessins.

Quels sont les outils nécessaires ?

Avant de commencer à réaliser le dessin, il faut préalablement rassembler le matériel de travail. Confortablement installé dans votre espace de travail aménagé à la maison, vous avez besoin d’un papier noir, mais pas n’importe lequel. Choisissez celui de la marque Canson compte tenu de son épaisseur qui est adaptée à toutes les techniques de représentation. Il vous faut des crayons de couleur bien foncés afin qu’ils puissent ressortir sur la surface opaque. Vous avez aussi le choix entre un crayon de type pastel gras, sec ou aquarelle. Leur utilisation pour faire des dégradés est parfaite sur ce genre de papier. Le drawing gum est aussi indispensable au cours de l’illustration. L’art étant subjectif, vous pouvez dessiner tout et n’importe quoi (un jardin, une maison, un chat, etc.).

Illustrer une image sur fond opaque : les astuces à connaître

Le tracé des lumières

Pour bien représenter les lignes lumineuses, les zones essentielles doivent d’être plus foncé. Vous devez donc appuyer sur les points stratégiques avec l’encre du crayon. En ce qui concerne les outils, nos conseils c’est d’utiliser au minimum deux, le premier étant moins marqué que le second. Deux couleurs du même ton serait l’idéal afin de matérialiser les dégradés qui apportent une touche profonde au dessin.

Jouer avec la couleur sombre

Au cours de la réalisation du dessin, vous avez besoin de la gomme de réserve qui est un liquide utilisé dans la technique de représentation en aquarelle ou à l’encre de crayon. L’astuce c’est de s’en servir pour recouvrir les espaces qui laissent apparaître du blanc. Mais, sachez que ce liquide n’est pas adapté à une illustration faite avec des crayons de couleur ou une technique pastel. La représentation des ombres et des petits détails de l’image sont indispensables pour donner de la profondeur au dessin. À cet effet, l’encre noire de marque Rohrers & Klingner est l’idéale puisqu’elle possède une nuance différente de la couleur du support.

La création des effets

Les dessins sans aucun effet ne donnent pas l’impression d’être réaliste. Ils ne déclenchent également aucune émotion chez le spectateur. Pour y remédier, l’estompe est la solution. Il est souvent utilisé comme un stylo dans les techniques d’adoucissement, de floutage ou de dégradé. Son application sur les dépôts de résidus permet de créer des effets nuancés. Les différents tracés des lignes avec l’estompe sur papier noir sont similaires à une représentation crayonnée. Si vous voulez obtenir un effet blanc métallisé, l’astuce est de faire usage d’un crayon graphiste. La brillance se reflète en fonction de l’orientation du papier noir face à la lumière.